“这也不是啥好词，就不跟你说了。”
“你要不说，那我以后就一直叫你哥哥、.、おにいちゃん”
“不。。不要。。不要停。”
“滚。”
“好的嘞。”
～～～～～～～
～～～～～～～
“很多人都听说过“世界三大表演体系”，这让人误以为存在这样一种三足鼎立的表演理论的格局，但事实并非如此。
演员在角色塑造上的一个基本分野，其实分为两派。其一被称为‘表现体系/技术’。讲的是‘由外而内’、‘身体驱动’，他们认为演技既不需要体验角色的感受。
也不需要调动自己的情绪来融入角色。不动感情我也可以流出眼泪。纯技术流。
这种表演方式，我们不提倡。我简单的说一下就行，所谓的技术派还有一种说法，叫做“流水线演技”。哭也是哭，笑也是笑。
一种表情，你做一次是这样。做一千次做一万次依旧是这样。不出纰漏，但也没有惊喜可言。
因为演员没有投入感情，观众很难从演员的表演中感受到情绪。自然不容易带入情景之中。
这么说你能明白吗？”
喜来乐酒店里的一间会议室里，一块可移动的白板上写着密密麻麻的字。
还标注出了重点。例如“表现”、“体验”、“方法”。
这是刘叶生正在给赵守时恶补关于演员某些必须要知道的知识。裴幼清、郝建、耿浩等人同样在座，不过他们都是旁听席位。
认真听讲的赵守时，手不停的在笔记本上坐着笔记。
听到刘叶生的问题，把笔放下的他想了想，回答道：“有点明白，也有点不明白。演戏的根基是剧本。有的人把演戏当做事业，有的人当成饭碗。区别在于态度。
前者用心对待自己的作品。自然而然的投入足够的情感，这样的演员展现的角色更加丰#满与真实。后者只是当成一种工作。他们想的就是赶紧拍完下班。让她笑，她就翘嘴。让她哭，她就咧嘴。
让她生气，她就努嘴。让她委屈，她就噘嘴。都对，但没有情感，自然而然显得做作。
还可能有一种情况，就是某人同时接了两个乃至数个角色。根本没有能力与时间去体验某个角色的内心活动。
不管哪种情况，不管他们学习的的表演方式是何种。他们的表现让他们在这一时间段里被划到了表现派的行列。”
喜欢从电台主持走进娱乐圈请大家收藏：(m.aszw.win),爱上中文网更新速度最快。